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miércoles, 29 de abril de 2026

POEMAS DEL TALLER - CLASE 20 DE ABRIL

TU AMOR INCOMPRENDIDO 


Cómo podría comprender 

tu amor que me diste 

si viene envuelto en dolor, 

como el rencor que te tuve. 


El día en que me dañaste 

con todo tu ardor y tu anhelo.


Pero tuve temor,

que tus ojitos no brillaran por mí

sino por otra persona.


Que empezaras a amar

con toda la pasión de tu corazón.

que palpita

por el amor

de alguien más

que comprenda 

tu amor.  


 

UN OTOÑO DIFERENTE 


Cuando volví a ver tu mirada 

los fríos de la otoñada

entraron por la herida

que me causó

tu despedida. 


Dejándome abandonado

como una hoja caída. 


Te volví a ver, a lo lejos,

y mi mente se nubló

como la neblina que alguna vez

tapó mi dolor. 


Déjame que te hable también con tu silencio

porque el silencio sabe decir "te quiero".


Entiéndeme. 

no quiero que se sienta

como un otoño diferente. 



EL SILENCIO DE TU AMOR 

 

El silencio de tu amor

es un eco suave,

como hojas que caen en otoño. 


Yo las escucho en la distancia,

en esas noches vacías y solas

donde todo duele

y mi alma te añora.


Aunque no estés,

ni hables,

ni vuelvas, 

mi corazón te busca y anhela. 


Aunque tu silencio

siga doliendo tanto. 


RUMBO AL SILENCIO 


Bajo el manto de una noche serena 

donde el viento susurra entre las flores

se apaga la luz de toda mi pena

y el mundo se viste de mil colores. 


El tiempo camina con paso lento

guardando secretos en cada rincón,

llevándose lejos el vago lamento

que alguna vez tuvo mi corazón. 


Busco en el brillo de cada lucero

la huella perdida de una ilusión 

porque en este viaje yo solo quiero

hallar el camino de la razón. 


EL PESO DEL SILENCIO  


Déjame que te hable también con tu silencio

pero tal vez no lo entenderías

ya que tu no sientes lo mismo que yo siento

y lo entiendo... 

porque el amor no es tan solo un sentimiento

y para ser sincero

tú no tienes sentimientos. 


Por eso tú hablas con el silencio,

con ese silencio ensordecedor

con ese simple silencio que daña,

que nos daña, que nos aleja. 


Te siento cerca pero no te veo.

No te veo, 

porque el peso de tu silencio me condena;

Me condena a odiarte,

aunque lo que más quiero

es amarte. 


LAS NOCHES FRÍAS


Estas noches han sido frías,

y oscuras, con ese aroma

que me envuelve, me cura. 


Le he preguntado a la luna

si me piensas en la noche

Yo solo estoy  .... 



BAJO LAS PIEDRAS 


Mi corazón te busca debajo de las piedras 

como si en lo escondido viviera tu verdad.

Escucho tu voz en sombras quietas 

y en el silencio vuelve a respirar. 


Camino lento entre dudas y huellas

preguntándole al tiempo por tu señal

pero cada rincón, aunque no te vea

siento que no te has ido en la realidad. 


Y aunque el tiempo siga su camino sin detenerse 

guardo esperanza de encontrarte

en lo simple,

en lo cotidiano,

porque hay presencias que no desaparecen,

solo se tranasforman, 

y aprenden a quedarse 

en otra forma de corazón. 


ENTRE TÚ Y YO 


En el silencio de un día cualquiera

apareciste sin hacer ruido

y sin saber cómo ni cuando

mi mundo cambió contigo.


Tus palabras son abrigo,

tu risa y mi canción

y en cada mirada tuya

late más fuerte el corazón.


No sé si fue destino

o solo casualidad 

pero desde que llegaste

todo tiene más claridad. 


Si el tiempo nos separa

o la vida nos hace dudar

guardaré este sentimiento,

¡que no deje de brillar!  


Porque amarte en silencio

también es una verdad 

aunque no diga todo

lo siento de verdad. 

 


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SOLO UN BRILLO


En tanta oscuridad 

solo veo un brillo.


Tan solo me siento

y solo veo 

tu recuerdo.


No me permito avanzar

sin recordar ...


IMITADOR, IMITADORA

 

Mi nombre es mi mayor imitadora,

me sigue a todas partes

sin que yo se lo pida,

sin que yo la atrape.

 

Mi nombre es mi imitador,

pues es mi enemigo mayor,

ya que me acompaña desde mi infancia

y ha visto mis tormentos cada mañana.

 

Ella me sigue, me sigue y persiste

y al fin y al cabo,

no se detiene, ni desiste

 

Mi nombre es mi imitadora,

a veces un poco descarada y burlona

pero ella no es mala

pues he aprendido con el tiempo

que tiene varias caras.

 

Ella se mueve, se agranda y transforma,

pero después de todo,

nunca se va ni me deja sola.

 

Mi sombra es mi mayor imitadora,

pero también es mi compañera

y mi más grande amiga  

que nunca de mi lado se desaloja.

 

Ella es mi mayor imitadora

Pero tiene un gran espacio

en mi corazón, Es alguien

a quien jamás olvidaré.

Pues nunca me dejó,

cuando yo más lloré.

 

 SUEÑOS EN LLAMAS

 

El árbol arde y sueña

con raíces de fuego que no se apagan

y en sus ramas, el viento

guarda secretos.

 

Mi noche respira en silencio

Mientras el tiempo se esconde en las sombras,

como un eco que no deja volver.

 

Hay luces que nacen en lo oscuro

y palabras que se niegan a morir

mientras mi voz se pierde en la distancia.

 

El viento recoge lo que olvida

y lo guarda lejos de mi

como un susurro que aprende a vivir.

 

RABIA EN SILENCIO

 

Tengo una rabia sin gusto a rabia

como un grito atrapado en la garganta,

como un fuego que no quema, pero,

arde lento.

 

Camino con ella pegada al pecho,

sin saber si es tristeza o despedida,

sin entender por qué no estalla.

 

Y en ese silencio que no se rompe

aprendo a nombrar lo que te duele,

aunque no tenga forma ni palabras.

 

 ¿QUÉ SE AMA?

 

A veces creo que amar es no entender nada

Y aun así,

quedarse.

Como esperar algo a cambio,

pero sin saber bien qué.

 

Se ama en lo simple, en preguntar:

¿Cómo estás?

(se ama) en esperar una respuesta

que a veces no llegará.


Se ama incluso cuando duele,

cuando algo cambia,

y ya no todo será igual.

 

(Se ama) cuando una mano

toca una rosa con espinas:

sabes que puede doler

pero igual no la sueltas.

 

Amar es eso:

“quedarse un poco más”.

 

BAJO LAS PIEDRAS

 

Mi corazón te busca debajo de las piedras

Y solo encuentra sombras

de lo que fuimos.

Camino entre recuerdos que no responden,

como ecos perdidos en el vacío.

 

Te nombro en silencio cada noche

esperando que el viento te traiga de vuelta,

pero el tiempo borra tus huellas, y deja mi voz suspendida, inquieta.

 

Me duele este amor sin destino,

esta ausencia que no termina

porque, aunque no estás conmigo

sigues viviendo en cada esquina.

 

DESPUÉS DE TI

  

Vivo del recuerdo,

extraño tu deslumbrar

desapareciste y yo no estoy cuerda,

desde aquel vacío, ¡qué dolor!

 

Me haces falta.

La noche cae más honda,

Desde que no estás,

todo pierde forma.

 

Te fuiste,

y contigo

iba la alegría en tus brazos.

 

Te fuiste,

y llevabas contigo el calor de tu mirada.

Te fuiste,

y cargabas en tu espalda

pedazos,

de lo que era una vida soñada.

 

Busco hasta en la última esquina,

busco en cada melodía,

busco en las huellas más finas

satisfacer mi corazón con alguna fantasía.

Fantasía para no caer en la locura,

fantasía para enamorarme

de la idea de que ya no soy tuya

Fantasía para olvidarme de tu presencia,

fantasear es lo único que me queda

para no desvanecerme por tu ausencia.

 

 

Poemas del Taller de Poesía en abril de 2026. Electivo de Filosofía. Estética.

 

 



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Todos estos versos han sido elaborados en el taller por los estudiantes del Electivo Estética"

LA COMEDIA LAS NUBES DE ARISTÓFANES - VISIONES SOBRE SÓCRATES

 

SÍNTESIS Y COMPARACIÓN DE LA FIGURA DE SÓCRATES EN LA COMEDIA LAS NUBES Y LA APOLOGÍA DE PLATÓN

Las Nubes de Aristófanes, una de las fuentes más antiguas y controvertidas sobre Sócrates. Esta obra nos presenta un fresco satírico de la Atenas clásica, donde el conflicto entre tradición y modernidad se despliega a través de personajes memorables y una crítica mordaz. A continuación, exploraremos su estructura, los problemas de sus personajes y el fascinante contraste entre el Sócrates caricaturesco de la comedia y la figura idealizada de la Apología.

 Estructura de la obra

Las Nubes se enmarca en la Comedia Antigua griega, caracterizada por su estructura formal y su coro activo. La obra presenta la siguiente estructura:

  • Prólogo (vv. 1-134): Estrepsíades se presenta en su lecho, lamentando las deudas que le ha causado su hijo, Fidípides. Revela su plan de inscribirse en el "Pensadero" de Sócrates para aprender a evadir a sus acreedores.
  • Párodos (Entrada del Coro, vv. 275-355): Estrepsíades llama a las Nubes, que aparecen como el Coro, una divinidad etérea que representa el pensamiento sofístico. Ellas se convierten en un pilar cómico y filosófico de la obra.
  • Agón (Debate, vv. 889-1114)El núcleo central de la comedia. Es un debate formal entre dos personificaciones: el Discurso Justo (logikós) y el Discurso Injusto (adikós lógos). El primero defiende la educación tradicional y las virtudes; el segundo, la retórica sofística que permite "vencer a la justicia" y salirse con la suya. El Discurso Injusto es el vencedor, simbolizando el triunfo de la nueva educación corruptora.
  • Parábasis (vv. 518-626): Un interludio donde el Coro se dirige directamente al público. Aristófanes aprovecha para criticar a su audiencia por no haber apreciado su obra y defiende su superioridad frente a otros comediógrafos.
  • Episodios: Series de escenas cómicas que muestran la aplicación práctica de lo aprendido. Fidípides usa su nuevo saber para humillar a los acreedores de su padre y, trágicamente, justifica agredir a su propio padre.
  • Éxodo (vv. 1458-final): Arrepentido y desesperado por los resultados, Estrepsíades decide incendiar el "Pensadero" de Sócrates, castigando así al maestro que lo corrompió. Este final violento subraya la profunda crítica de Aristófanes a la sofística.

 

 

 

 

 

 

Personajes e interacción con sus problemas

Los personajes representan diferentes fuerzas en conflicto dentro de la Atenas de finales del siglo V a.C..

Personaje

Problema principal

Interacción y resolución

Estrepsíades

Campesino arruinado por los lujos de su mujer y su hijo Fidípides (especialmente la pasión por los caballos). Busca una forma deshonesta de zafarse de sus acreedores.

Acude al Pensadero de Sócrates. Como es demasiado viejo y terco para aprender, envía a su hijo. Logra librarse de las deudas, pero su hijo se corrompe y llega a golpearlo, lo que lo lleva a la desesperación y a buscar venganza.

Fidípides

Joven mimado y derrochador, que prefiere los caballos al estudio, pero que eventualmente debe ayudar a su padre.

Inicialmente se niega a estudiar con Sócrates, pero luego accede. Aprende con éxito las artes del Discurso Injusto y las usa primero contra los acreedores y luego contra su propio padre, justificando la violencia filial.

Sócrates

Presentado como un sofista charlatán que dirige un "Pensadero" (φροντιστήριον) donde se enseña el arte de hacer triunfar la causa injusta.

Enseña a sus discípulos, pero su método resulta disfuncional para un anciano como Estrepsíades. Su enseñanza, en manos de Fidípides, corrompe el orden familiar. Al final, es víctima del arrepentimiento de Estrepsíades, quien quema su escuela.

Discurso Justo

Defiende la educación tradicional basada en la disciplina, la templanza y el respeto a los padres.

Participa en el agón, donde intenta mostrar las virtudes de la enseñanza clásica, pero es derrotado retóricamente por el Discurso Injusto.

Discurso Injusto

Representa la nueva retórica sofística que valúa ganar cualquier discusión (ττω λόγος), sin importar la verdad o la justicia.

Vence en el debate convenciendo de que la transgresión es más ventajosa. Es el modelo de enseñanza que Fidípides adopta con éxito.

Coro de Nubes (Nephelai))

Deidades volubles que respaldan a Sócrates. Representan el pensamiento abstracto y la nueva retórica.

Observan y comentan la acción. Su nombre da título a la obra.

El Perfil de Sócrates: Sátira vs. Idealización

El Sócrates de Aristófanes en "Las Nubes" (423 a.C.)

Aristófanes, un conservador enemigo de las nuevas tendencias intelectuales, presenta una caricatura de Sócrates para ridiculizar a los sofistas y la educación que consideraba perniciosa:

  • Imagen Física Ridícula: Es un "pensador de andamio", suspendido en el aire en una cesta para "contemplar las cosas celestes". Utiliza instrumentos grotescos y gobierna un Pensadero absurdo.
  • Negación de los Dioses Tradicionales: Introduce nuevas divinidades (las Nubes, el Torbellino) y desprecia a los dioses olímpicos, un punto central en las acusaciones que enfrentó en su juicio real.
  • Corruptor de la Juventud y Maestro de la Falacia: El Sócrates de Aristófanes enseña explícitamente técnicas retóricas para "hacer triunfar la causa injusta" , personificado en la victoria del Discurso Injusto en el agón. El resultado es Fidípides, un joven que ha perdido el respeto a su padre, caldo de cultivo para la acusación de "corrupción de menores".
  • Perspectiva Filosófica Reduccionista: Es presentado como un filósofo de la physis (naturaleza) con tendencias materialistas y ateas, alejado de la ética.

El Sócrates de Platón en la "Apología de Sócrates" (399 a.C.)

Distinta y creada en su defensa por Platón como un homenaje póstumo, la Apología presenta a un Sócrates idealizado, que sirve como la principal fuente para su pensamiento:

  • Defensa de su Misión Filosófica: Afirma actuar por mandato divino (el oráculo de Delfos). Su labor es interrogar a los atenienses, desenmascarar su falsa sabiduría y exhortarlos a preocuparse por su alma antes que por las riquezas.
  • Negación de ser Sofista o Filósofo Naturalista: Se distancia explícitamente de la enseñanza por dinero y del interés por la "fisiología" (la naturaleza). Lo suyo es un saber sobre la condición humana y la virtud. Como él dice: "Yo, en cambio, no sé nada" (ironía socrática).
  • Una Figura Heroica e Injustamente Perseguida: La Apología lo pinta como un mártir de la verdad, condenado por prejuicios, resistiéndose a suplicar o usar artimañas retóricas para salvarse. Es la víctima de un resentimiento que él mismo sitúa en la comedia de Aristófanes.

⚔️ El Contraste en Clave Política y Filosófica

El contraste entre ambos Sócrates trasciende la anécdota y tiene profundas implicaciones:

Dimensión

Aristófanes (Las Nubes)

Platón (Apología)

¿Por qué es crucial?

Función social

Personaje antisistema, un "cuerpo extraño" que amenaza la cohesión familiar y social con sus enseñanzas.

Personaje necesario, un "subsistema crítico" que, al cuestionar creencias, permite a la ciudad repensarse y evolucionar para sobrevivir.

Aristófanes anticipa las acusaciones reales, mientras que Platón justifica la necesidad de la figura del filósofo a pesar de ser incómoda.

Método

La sofística corruptora, enseñando a manipular el lenguaje para fines particulares.

La mayéutica (diálogo), un método para ayudar a otros a parir sus propias ideas. No es un saber instrumental, sino una forma de vida.

La acusación de Aristófanes es un estereotipo que Platón se esfuerza en refutar, distinguiendo a su maestro del vulgar sofista.

Religiosidad

Ateo o impío, que niega a los dioses olímpicos y los sustituye por entidades físicas (Torbellino, Nubes).

Religiosamente devoto de su daimonion (voz interior) y respetuoso de la piedad de Estado, aunque con una interpretación innovadora.

Núcleo del debate sobre si Sócrates era o no una amenaza para la piedad tradicional.

Resultado (para Atenas)

Su enseñanza es corruptora y disfuncional. El final de la obra es el arrepentimiento y la quema simbólica del Pensadero.

Su presencia es incómoda pero benéfica. La ciudad, al condenarlo, comete una injusticia y se priva de su "moscardón" que la espoleaba.

Esta es la gran discrepancia política: ¿eliminar o integrar a la filosofía?

La profunda ironía histórica, el propio Sócrates en la Apología de Platón, señaló a Las Nubes de Aristófanes como el origen de su mala fama: los atenienses, acostumbrados a verlo en los escenarios como un charlatán ridículo, terminaron creyendo que esa era su verdadera identidad. Aristófanes popularizó los prejuicios que llevaron a Sócrates al juicio; Platón combatió esos prejuicios para salvar su memoria. La obra no es solo una comedia genial, sino uno de los primeros documentos de una batalla cultural por el alma de Atenas.

 

LA PERSPECTIVA DE NIETZSCHE Y OTROS TEÓRICOS

 

La visión de Nietzsche: un pacto con el cómico

Friedrich Nietzsche, en su primera gran obra, El nacimiento de la tragedia, establece una conexión muy profunda y polémica con la obra de Aristófanes. Su análisis se puede resumir en estos puntos:

Un "pacto silencioso" con Aristófanes: Nietzsche adopta la perspectiva cómica del comediógrafo griego para construir una imagen deliberadamente negativa de Sócrates. Para Nietzsche, Sócrates representa la racionalidad extrema, el "optimismo teórico" que, con su fe en la lógica y el conocimiento, asestó un golpe fatal al espíritu trágico y vitalista de la Grecia clásica. En este sentido, Nietzsche se alinea con la crítica de Aristófanes para ver en Sócrates al "enemigo del arte trágica".

El Sócrates "aristofanesco": Nietzsche encuentra en la caricatura de Las Nubes una herramienta útil para su propia cruzada contra el racionalismo socrático-platónico. La imagen del filósofo como un sofista embaucador, que corrompe a la juventud, le sirve para ejemplificar los peligros de una razón que se cree absoluta y que sofoca los instintos, las pasiones y el arte.

Preferencia por otras fuentes: Curiosamente, aunque se nutre de la crítica aristofanesca, para la construcción de un Sócrates histórico y filosófico, Nietzsche prefiere la imagen de Jenofonte. Este autor presenta a un Sócrates más pragmático y menos idealizado que el de Platón, quizá por considerarlo más cercano a esa figura compleja y arcaica que la tradición posterior terminó por embellecer.

 

 Teóricos de la comedia del siglo XX y el "problema Sócrates"

La cuestión de la comedia, y en particular la obra de Aristófanes, ha sido un campo fértil para la teoría crítica del siglo XX. Varios pensadores han abordado la problemática, ya sea desde la filosofía, la crítica literaria o el psicoanálisis:

Leo Strauss (1899-1973): Filósofo político de gran influencia, dedicó un estudio completo al tema en su obra Sócrates y Aristófanes (1966). Strauss analiza en profundidad por qué un poeta cómico podría tener una visión tan crítica del fundador de la filosofía política, abordando directamente el conflicto entre la sabiduría filosófica y la ciudad (la polis).

Mijaíl Bajtín (1895-1975): Su teoría de lo "carnavalesco" y la risa popular es fundamental para entender la comedia antigua. Aunque no se centró exclusivamente en Sócrates, Bajtín ve en Aristófanes un ejemplo paradigmático de esa "cultura de la risa" que invierte jerarquías y cuestiona las verdades oficiales. Las Nubes sería un excelente ejemplo de cómo la risa carnavalesca desenmascara a la autoridad (en este caso, la intelectual).

Henri Bergson (1859-1941): Su ensayo La risa (1900) es una piedra angular de la teoría del humor. Aunque no analiza Las Nubes directamente, su concepto de la risa como un "mecanismo" social que corrige conductas rígidas (lo que él llama "lo cómico de lo mecánico") es una herramienta perfecta para entender la sátira de Aristófanes. Al presentar a un Sócrates rígido, distraído y ajeno a la realidad práctica, la comedia estaría funcionando exactamente como Bergson lo describe.

Charles Mauron (1899-1966): Crítico literario francés, desarrolló una "psicocrítica" del género cómico. En obras como Psicocrítica del género cómico (1964), intenta aplicar el psicoanálisis a la estructura de la comedia. Su enfoque, aunque menos conocido, representa otro intento moderno de desentrañar los mecanismos profundos de la risa en el teatro.

Otros teóricos: Autores como Northrop Frye (Anatomía de la crítica, 1957), que sistematizó los modos y arquetipos de la comedia, o Elder Olson y Bruce Wardropper (coeditores de Teoría de la comedia, 1978), también han contribuido a este campo de estudio. Aunque sus obras abordan el género desde una perspectiva más amplia, sus análisis estructurales y formales son cruciales para entender la comedia aristofanesca. 


Taller práctico

Fragmento 1: El Prólogo - La Ruina y el Plan de Estrepsíades

Este fragmento ilustra el planteamiento del conflicto: las deudas de Estrepsíades causadas por la afición hípica de su hijo Fidípides y el primer intento del padre por convencer al joven de entrar al "caviladero".

ESTREPSÍADES: ¡Ay, ay, Zeus soberano!, ¡qué larga es la noche! (...) No puedo dormir, ¡pobre de mí!, mordido como estoy por los gastos, los pesebres y las deudas, por culpa de este hijo.

ESTREPSÍADES: Dime, ¿tú me quieres?

FIDÍPIDES: Sí, ¡por Posidón Hípico, aquí presente!

ESTREPSÍADES: No, no por el Hípico... Si me quieres de verdad, de corazón, obedéceme, hijo. Cambia de un plumazo tu estilo de vida y vete a aprender lo que yo te diga.

FIDÍPIDES: ¿Y qué quieres que aprenda?

ESTREPSÍADES: Dicen que con ellos están los dos Argumentos, el Mejor y el Peor. Dicen que el Peor gana los pleitos defendiendo las causas injustas. Así que, si me aprendes ese Argumento injusto, de lo que ahora debo por tu culpa, no tendría que devolver ni un óbolo a nadie.

FIDÍPIDES: No te puedo obedecer, que ni me atrevería a mirar a la cara a los caballeros estando tan descolorido.

 

Fragmento 2: El Encuentro con Sócrates y la Invocación

En esta escena se presenta al personaje de Sócrates de forma caricaturesca (colgado de un cesto) y se produce la entrada del Coro de Nubes, elemento central de la parodia religiosa.

ESTREPSÍADES: ¡Sócrates, Socratillo!

SÓCRATES: ¿Por qué me llamas, efímera criatura?

ESTREPSÍADES: En primer lugar, dime qué haces, por favor. SÓCRATES: Camino por los aires y paso revista al sol. Nunca habría llegado a desentrañar los fenómenos celestes si no hubiera suspendido mi inteligencia y mezclado mi sutil pensamiento con el aire.

SÓCRATES: ¿Quieres saber con claridad en qué consiste exactamente lo divino y entablar diálogo con las Nubes?.

CORIFEO: ¡Salud, anciano cargado de años, cazador de palabras artísticas!, y tú, ¡sacerdote de las naderías más sutiles!, explícanos lo que quieres.

SÓCRATES: Es que verdaderamente éstas son las únicas diosas. Todo lo demás son pamplinas.

 

 

 

 

 

Fragmento 3: El "Socratismo" y la Negación de los Dioses

Este pasaje es ilustrativo de la enseñanza sofística que Aristófanes atribuye a Sócrates, donde se sustituye a Zeus por fuerzas físicas como el "Torbellino" y las "Nubes".

ESTREPSÍADES: Pero Zeus, según vosotros, ¿no es un dios? SÓCRATES: ¿Qué Zeus? No digas tonterías. Zeus ni siquiera existe.

ESTREPSÍADES: Pero, ¿tú qué dices? Pues, ¿quién hace llover?

SÓCRATES: ¡Ésas, claro! ¿Dónde has visto tú que alguna vez llueva sin nubes? Lo que tendría que ser es que él hiciera llover con el cielo despejado.

ESTREPSÍADES: Pero el que las obliga a moverse, ¿quién es? ¿No es Zeus?

SÓCRATES: Ni mucho menos; es un torbellino etéreo.

ESTREPSÍADES: ¿Torbellino? No me había dado cuenta de eso, de que Zeus no existe y de que en su lugar reina ahora Torbellinos.

SÓCRATES: El rayo con su fuego brillante... cuando un viento seco al elevarse queda encerrado en las nubes, las infla desde dentro como a una vejiga, y después necesariamente las rompe, y sale disparado.

 

Fragmento 4: El Agón - El Choque de los Argumentos

El Agón es la parte de la estructura cómica donde se debate una idea. Aquí, el Argumento Mejor (tradicional) y el Peor (sofista) compiten para ver quién educará a Fidípides.

ARGUMENTO MEJOR: Ven aquí y déjate ver por los espectadores, aunque audacia tienes de sobra.

ARGUMENTO PEOR: Vete a donde quieras, pues seguro que hablando en público acabaré contigo.

ARGUMENTO MEJOR: Por tu culpa, ninguno de los jóvenes quiere ir a la escuela, y llegará el día en que los atenienses sepan qué clase de cosas les estás enseñando.

ARGUMENTO PEOR: Condenas que pasen el tiempo en el Ágora; yo, sin embargo, lo elogio. ¿A quién has visto tú que por ser buena persona le haya sucedido en alguna ocasión algo de provecho?.

ARGUMENTO MEJOR: (Viendo al público) ¡Por los dioses!, el de los que toman por culo... Ése por lo menos sé que lo es, y aquél... Nos damos por vencidos. ¡Coged mi capa, que me paso a vosotros!.

 

 Fragmento 5: La Catástrofe y el Éxodo - El Castigo de Sócrates

La estructura cierra con la peripeia: Fidípides aprende tan bien que termina golpeando a su padre y justificándolo legalmente. Estrepsíades, en venganza, quema el "caviladero".

ESTREPSÍADES: ¡Ah, granuja!, ¿le pegas a tu padre?

FIDÍPIDES: Sí, padre. Demostraré que te he pegado con todas las de la ley. ¿Cómo va a ser ilegítimo? Si yo a mi vez voy a poner una nueva ley para los hijos de cara al futuro, que peguen también ellos a sus padres.

ESTREPSÍADES: ¡Ay de mí, Nubes! Esto me ha sucedido por culpa vuestra. 

CORIFEO: Tú eres el único que tienes la culpa, por haberte dedicado a hacer canalladas. Esto es lo que hacemos siempre... hasta que lo precipitamos en la desgracia para que aprenda a temer a los dioses.

ESTREPSÍADES: (En el tejado del caviladero con una antorcha) ¡Antorcha, tu obligación es lanzar una enorme llamarada!

SÓCRATES: (Saliendo) Tú, ¿qué es lo que haces, tú, el del tejado? 

ESTREPSÍADES: «Camino por los aires y paso revista al sol». Persigue, pega, golpea... sobre todo sabiendo cómo ultrajaban a los dioses.

Texto completo 

Comedia Las Nubes Aristófanes   

lunes, 20 de abril de 2026

Exploración de la comedia - Guía de Trabajo con Inteligencia Artificial

 1.- Puntos a conversar sobra la IA 

Objetivo: Aprender a relacionarse con la Inteligencia Artificial 

  • Modelos de Lenguaje 
  • Problemas éticos 
  • Multiplicación y aceleración de procesos
  • Herramientas Comunes: Selección arbitraria: Claude - ChatGPT - DeepSeek 

¿Cómo interactuar con una IA? 

  • Son modelos que tienden a conversar y pueden equivocarse, siempre hay que revisar la respuesta.  
  • Es preciso definir muy bien las instrucciones. 
  • Invitar al a IA a que se defina como "un experto en", y que se exprese con claridad.  
  • Que presente además, las fuentes de información, debidamente señalizadas.   

Objetivos de Estética: 

  • Identificar elementos distintivos de la Comedia 
  • Identificar ejemplos de obras asociadas a las comedias en diferentes épocas. 
  • Describir el argumento de una comedia 


    TRANSCRIPCIÓN CON MÁQUINA DEEPSEEK  

  • ¡Hola! Soy un chatbot de inteligencia artificial impulsado por DeepSeek V3
  • Hola, por primera vez me comunico desde el pc de mi colegio, otras veces lo hago desde mi casa. Puedo preguntarte algo sobre el pensamiento de Aristóteles sobre la comedia en sus obras, por ejemplo, No solo en la Poética sino en otras obras?
  • ¡Hola! Es genial que te comuniques desde tu colegio, y me encantaría ayudarte con tu pregunta sobre Aristóteles y su pensamiento sobre la comedia. Aristóteles aborda la comedia principalmente en su obra Poética, donde la define como una imitación de personas de menor calidad moral, pero no en términos de maldad absoluta, sino de lo ridículo o lo feo. Sin embargo, la sección de la Poética dedicada a la comedia se ha perdido, por lo que solo tenemos fragmentos y referencias indirectas.

    En otras obras, como la Ética a Nicómaco, Aristóteles menciona la importancia del humor y la risa en la vida humana, aunque no se centra específicamente en la comedia como género literario. Él valora el equilibrio en el humor, sugiriendo que la virtud está en saber reírse de manera adecuada, sin caer en la grosería ni en la falta de gracia.

    Si te interesa profundizar, podrías explorar cómo otros filósofos o comentaristas han interpretado las ideas de Aristóteles sobre la comedia, ya que su pensamiento ha influido mucho en la teoría literaria y dramática. ¿Hay algo específico que te gustaría saber o algún aspecto en el que quieras que me centre? 

  • Bien, hay otros antecedentes en los poetas clásicos de Grecia que han servido de base para la fundamentación de la comedia?
  • ¡Claro! La comedia en la antigua Grecia tiene raíces profundas y varios poetas clásicos sentaron las bases para su desarrollo. Aquí te menciono algunos antecedentes clave:

    1. Aristófanes (siglo V a.C.): Es el principal representante de la comedia antigua (o "comedia aristofánica"). Sus obras, como Las nubes, Las ranas y Lisístrata, son satíricas y abordan temas políticos, sociales y culturales de su época. Aristófanes utilizaba el humor, la exageración y la crítica para reflejar los problemas de la sociedad ateniense.

    2. Menandro (siglo IV a.C.): Representante de la comedia nueva, Menandro se enfocó más en la vida cotidiana y las relaciones humanas, con personajes estereotipados como el avaro, el enamorado o el esclavo astuto. Su estilo influyó mucho en la comedia romana y, posteriormente, en el teatro europeo.

    3. Epicarmo (siglo VI-V a.C.): Considerado uno de los primeros comediógrafos griegos, sus obras se basaban en situaciones cotidianas y mitos, con un tono más ligero y humorístico. Aunque pocos de sus textos han sobrevivido, se le reconoce como un pionero del género.

    4. Los poetas del ditirambo: El ditirambo era una forma poética y musical asociada al culto de Dioniso, el dios del vino y el teatro. Este género, aunque más cercano a la tragedia, influyó en el desarrollo de la comedia al incorporar elementos festivos y satíricos.

    5. Los rituales y festivales dionisíacos: La comedia surgió como parte de los festivales en honor a Dioniso, donde se realizaban representaciones teatrales. Estos eventos incluían danzas, cantos y burlas rituales, que evolucionaron hacia formas más estructuradas de comedia.

    Estos antecedentes muestran cómo la comedia griega se nutrió de tradiciones populares, religiosas y literarias, y cómo los poetas clásicos la moldearon hasta convertirla en un género artístico reconocido. Si quieres explorar más sobre alguno de estos autores o aspectos, ¡avísame! 

  • En la historia del pensamiento estético dame por favor el aporte y significado de Molliere en La Comedia, y preséntame dos de sus obras en sinopsis, resumen esencial, argumento, personajes, crítica.
  • Molière, cuyo nombre real era Jean-Baptiste Poquelin, es una figura central en la historia del pensamiento estético, especialmente en el ámbito de la comedia. Su aporte radica en su habilidad para combinar la sátira social con un profundo entendimiento de la naturaleza humana, creando obras que no solo entretienen, sino que también invitan a la reflexión. Molière utilizó la comedia como un espejo de la sociedad, criticando las hipocresías, las vanidades y los vicios de su época. Su enfoque en la comedia de carácter y de costumbres influyó profundamente en el desarrollo del teatro moderno.

    Obra 1: "Tartufo" (Le Tartuffe)

    Sinopsis:
    "Tartufo" es una comedia que satiriza la hipocresía religiosa. La obra gira en torno a Tartufo, un falso devoto que se gana la confianza de Orgon, un hombre rico y crédulo. Tartufo manipula a Orgon para que le entregue su fortuna y su hogar, mientras intenta seducir a la esposa de Orgon, Elmire. La familia de Orgon intenta desenmascarar a Tartufo, pero este logra convencer a Orgon de que son ellos los malvados. Finalmente, la verdad sale a la luz gracias a la intervención del rey, quien castiga a Tartufo y restaura el orden.

    Personajes principales:

    • Tartufo: El hipócrita religioso.
    • Orgon: El hombre crédulo que cae en las garras de Tartufo.
    • Elmire: La esposa de Orgon, quien intenta desenmascarar a Tartufo.
    • Dorine: La criada astuta que ayuda a la familia.

    Crítica:
    "Tartufo" es una crítica mordaz a la falsa piedad y a la manipulación en nombre de la religión. Molière enfrentó una fuerte oposición de la Iglesia y las autoridades debido a la audacia de su crítica, lo que llevó a la prohibición temporal de la obra. Sin embargo, su relevancia perdura, ya que aborda temas universales como la credulidad y la hipocresía.

    Obra 2: "El Misántropo" (Le Misanthrope)

    Sinopsis:
    "El Misántropo" es una comedia que explora el conflicto entre la honestidad y la hipocresía en las relaciones sociales. El protagonista, Alceste, es un hombre que desprecia la falsedad y la adulación que predominan en la sociedad. A pesar de su amor por Célimène, una mujer coqueta y superficial, Alceste lucha por reconciliar sus ideales con la realidad de un mundo que considera corrupto. La obra culmina con Alceste decidiendo retirarse de la sociedad, desilusionado por la falta de sinceridad que encuentra en todos los ámbitos.

    Personajes principales:

    • Alceste: El misántropo, un hombre que odia la hipocresía.
    • Célimène: La coqueta y superficial amante de Alceste.
    • Philinte: El amigo de Alceste, quien representa una postura más pragmática.

    Crítica:
    "El Misántropo" es una obra profundamente filosófica que cuestiona la naturaleza de las relaciones humanas y la posibilidad de vivir con integridad en un mundo lleno

  • Dame una síntesis en los mismos términos de la obra Las Nubes de Aristófanes
  • ¡Claro! Aquí tienes una síntesis amigable y fiel de Las Nubes de Aristófanes:

    En esta comedia griega, el protagonista, Estrepsíades, está desesperado por las deudas que su hijo Fidípides ha acumulado debido a su afición a los caballos. Para evitar pagar, Estrepsíades decide enviar a su hijo a estudiar en el Pensadero, una escuela dirigida por Sócrates, donde se enseña el arte de la retórica y la sofística para manipular las palabras y ganar discusiones. Sin embargo, Fidípides se niega a aprender, así que Estrepsíades va él mismo al Pensadero.

    Allí, Sócrates lo introduce en un mundo de ideas absurdas y lógica retorcida, representado por las "nubes", que simbolizan el pensamiento abstracto y engañoso. Aunque Estrepsíades intenta aprender, no tiene éxito. Finalmente, convence a Fidípides de estudiar, y este se convierte en un maestro de la retórica. Sin embargo, el plan sale mal: Fidípides usa sus nuevas habilidades para justificar golpear a su padre y argumentar que está en su derecho. Arrepentido, Estrepsíades quema el Pensadero como venganza.

    La obra es una sátira mordaz contra Sócrates, los sofistas y la corrupción de la educación, mostrando cómo el abuso de la retórica puede socavar los valores tradicionales. ¡Es una crítica divertida pero profunda de su época!

  • miércoles, 15 de abril de 2026

    ACTIVIDAD - APRECIACIÓN DEL DISCURSO POÉTICO - LECTURA - AUDICIÓN - COMPOSICIONES (FORMATO AMPLIADO)

    EN EL CONTEXTO DE LA CELEBRACIÓN DEL LIBRO. 

    La actividad consiste en asomarse a poemas decclamados puestos en composiciones. La idea es disfrutar y luego compartir algunos comentarios y antecedentes de los poetas y sus poemas.   

    En la segunda parte hay 11 extractoas de diferentes poemas y poetas puesos como invitación a acompañarlos con versos que ustedes pudieren construir. 


    Poema 20 - Pablo -Neruda - Recitado por Ricardo Vonte 

    Una hoja de hierba - Walt Whitman

    Muerto de amor  - Federico Garcia Lorca 

    Apegado a mi - Gabriela Mistral  (en su voz)  

    Si puedes .. Rudyard Kipling 

    Alma desnuda - Alfonsina Stormi 

    Alma mía - Luis de Camoes 

    Volverán las oscuras golondrinas - Gustavo Adolfo Bécquer 

    El despertar - Alejandra Pizarnick 

    Fragmentos de Altazor Vicente Huidobro 

    Definiendo el amor - Francisco de Quevedo - (soneto) 


    ----------------------------------------------------------------------------------------------- 


    Versos habitando con versos arrancados de una antología ¿y cómo los acompañamos? 


    ( 1 ) El agua de tus voces 

           fundó los muros 

           que hicieron hogar ... 


     (2 ) Mi casa se sienta al anochecer 

           a murmurar palabras 


    ( 3 ) Uniformados fantasmas 

           acarrean las muertes y las vidas.  


    ( 4 ) Más allá del sol un pez de arena 

           se bebe el hierro seco y una estrella. 


    ( 5 ) El frío tiene un tiempo deshilado

          que cuelga de las ramas 


    ( 6 ) Padre nuestro que debes estar en la guerra

           deja caer tu palabra, déjala. 


    ( 7 ) Sepulturero, dime la verdad

           Cómo no va a existir un tribunal

          ¡o los propios gusanos son los jueces! 


    ( 8 )  Yo sacristán obceno

            Niño prodigio de los basurales. 


    ( 9 )  Tu risa se ha perdido 

             en algún lugar de la memoria

             sin cráneo, sin cuencas en los ojos. 


    ( 10 ) Las gaviotas, su vuelo fugaz y venturoso

             corrigen la soledad de la playa y sus salvajes olas. 


    ( 11 ) Me sabe a canto tu entrega

             y tu amor, a primavera.





    lunes, 13 de abril de 2026

    POESÍA Y POETAS - SEMANA DEL LIBRO

    ACTIVIDAD: CELEBRANDO LA POESÍA EN LA SEMANA DEL LIBRO.  

    LIBROS PARA EL TALLER  

      

    PALABRAS A MÍ MISMO - HUGH PRATHER

    BODAS  ... Y POESÍA LÍRICA - FEDERICO GARCÍA LORCA 

    ANTONIO MACHADO - ANTOLOGÍA 

    AUNQUE ES DE NOCHE - CARLOS BOLTON 

    DESCLASIFICADOS - HORACIO ELOY 

    POES`ÍA - MIGUEL HERNÁNDEZ 

    VUELOS TRANSITORIOS - CARLA ANDREA ZAPATA 

    TRILCE - CÉSAR VALLEJO

    ELEMENTO Y SÚPLICA - JOSÉ MIGUEL VICUÑA 

    SÓNGORO COSONGO - NICOLÁS GUILLÉN 

    ALMA, NO ME DIGAS NADA - JUAN GUZMÁN CRUCHAGA

    OBRA GRUESA - NICANOR PARRA 

    EN ESTE LIBRO HABITAN MUCHOS LIBROS - ANTOLOGÍA DE POETAS Y NARRADORES 

    POESÍA CHILENA CONTEMPORÁNEA - ARTECHE - MASSONE - SACARPA 

    POEMAS DEL RINCÓN - ENRIQUE DINTRANS ALARCÓN 

     

     Mínimo consultar dos libros de la lista. 

    Seleccionar un poema de cada libro. 

    Identificar el poema y anotar en tu cuaderno una o más líneas, nunca más de seis. el ideal es entre dos y cuatro pero depende del poema que te haya llamado la atención. 

    Esto es lo que se espera poner en tu cuaderno.   

    Título Libro: 

    Poema 

    Autor 

    Versos

     

    * Compartir tus versos seleccionados con tres o cuatro compañeros. 

    Reflexión final 

     

     

     

     

    Un pequeño ejemplo:   

    Motivación a Fuenteovejuna

    Formar equipos y trabajar en forma autónoma durante las clases. Memorizar los textos del guión.  Avanzar en la definición de la tramoya  Cua...